爵士乐之父是谁?最早的爵士乐之父是哪位?
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- 2021-07-12
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1、被称为“爵士乐之父”的音乐家是(A )...
1、被称为“爵士乐之父”的音乐家是(A )
A.路易斯·阿姆斯特朗
B.诺拉·琼斯
C.埃林顿
D.奥诺德·切伯格
2、易斯·阿姆斯特朗——爵士乐之父,他对于爵士乐的重要意义,就好像古典音乐的巴赫,摇滚乐的普雷斯利。请问20世纪风靡美国的爵士乐起源于 c
A.南美洲音乐 B.苏格兰音乐
C.非洲音乐 D.澳洲土著人音乐
3、[填空题] 被人称为“爵士乐之父”的黑人爵士乐的美国音乐家是()。
路易斯·阿姆斯特朗(1901年8月4日-1971年7月6日),出身新奥尔良贫民区,很小他父亲就抛弃家庭,不知所终,但困窘的生活并不影响少年阿姆斯特朗对音乐的追求,他在社会最底层长大,还曾经进过少年感化院,所幸他在感化院学会了吹短号(cornet),开始接触音乐,没几年的时间,18岁的阿姆斯特朗,已经是新奥尔良知名的演奏者了,成为当时最红的娃娃欧瑞KidOry乐团的短号手,1922年,加入奥立佛国王JoeKingOliver乐团,在前辈奥立佛的指导调教之下,阿姆斯特朗进步神速,逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。
他是爵士乐坛无人不知、无人不晓的大人物。每一本关于爵士乐的书,都会提及他的名字。他对于爵士乐的重要意义,就好像古典音乐的巴赫,摇滚乐的猫王。
提起爵士音乐,人们最先联想到的人,很可能是一位具有小
路易斯·阿姆斯特朗
丑般形象的,绰号叫做Uncle satchmo(书包嘴大叔)的,活泼可爱的小人物。他是一位声音沙哑的歌手,手中常常拿着一支小号。他以新奥尔良爵士乐风格,在迪克西兰爵士乐配曲下,演奏结构简单、富有戏剧性的作品。这个人就是路易斯·阿姆斯特朗。
他是爵士乐坛无人不知、无人不晓的大人物。每一本关于爵士乐的书,都会提及他的名字。他对于爵士乐的重要意义,就好像古典音乐的巴赫,摇滚乐的猫王。
1901年8月4日,路易斯·阿姆斯特朗出生在美国南部路易斯安那州新奥尔良市最贫穷落后的黑人居住区。生活在贫民窟中的阿姆斯特朗从小就喜欢唱歌,但是贫穷使他没有学习正规的声乐,人们也不会认为一位黑人会成为伟大的歌唱家。他有时参加少年合唱队在街头演唱,挣些零花钱,有时会在教堂唱诗班中一展歌喉。对于出身贫寒的阿姆斯特朗来说,唱歌是他童年最快乐的一件事情。
路易斯·阿姆斯特朗
一年除夕之夜,阿姆斯特朗从小伙伴那里搞到一把手枪,那不是玩具,而是一把真枪。好奇的阿姆斯特朗感到前所未有的兴奋,他朝天鸣枪,希望以此送走过去一年的不幸,迎接新的一年的到来。然而,在寂静的夜空中,枪声显得格外的响亮,不但吓坏了周围的小伙伴,而且惊动了警察。警察不认为这很有趣,不认为这只是少年的玩笑而已。他们注意到了阿姆斯特朗的肤色,于是认定这是对于社会治安的威胁和破坏。他们不由分说逮捕了阿姆斯特朗,并以“非法持有枪支”的罪名,将他送进了感化院。
这一年,路易斯·阿姆斯特朗只有十岁。这次经历是他人生的转折点。在感化院里,一名小号演奏家Peter Davis成了阿姆斯特朗的小号启蒙老师。阿姆斯特朗在感化院呆到18岁,在那里度过了其演奏生涯的最初岁月。
离开感化院后,阿姆斯特朗加入了一支乐队,该乐队中拥有当时著名的小号演奏家Joe Oliver。Oliver从一开始就对阿姆斯特朗的才华十分看中,并带阿姆斯特朗加入他在芝加哥的乐队。最让阿姆斯特朗兴奋的事情是进录音棚,而录音师不得不将他的位置放在其它乐手的后面20米处,因为他的音色实在太有力量了,即便Oliver也无法盖住他的声音。
1925年,阿姆斯特朗在芝加哥已被认为是世界上最伟大的小号演奏家之一。25岁时已经被认为是爵士乐的标志。
1931年,他带领他的乐团远赴英国和欧洲,在那里他们的演出取得了巨大的成功。阿姆斯特朗成为世界公认的爵士乐演奏家,他在1923年—1967年录制的曲目,年代涵盖相当广泛,被世人称为“爵士圣经”。
路易斯·阿姆斯特朗
阿姆斯特朗作为一名出色的即兴演奏家,他最大的特点是将节奏的感觉与旋律感相结合,他的演奏融合了高超的技艺,良好的节奏感,精湛的即兴演奏,迷人的音色和大跨度的音域,在本世纪20年代,没有多少人可以在小号上吹奏高音区的C。而阿姆斯特朗经常在演出中轻易的演奏出高音C,并且有时他的演奏中会出现高音F,这在当时是足以使他笑傲乐坛的。
阿姆斯特朗同时也是爵士史上伟大的歌唱家之一。他十分重视与观众的交流,并且力图要能够使听众愉快,这使他成为了一名具有喜剧色彩的表演大师。阿姆斯特朗认为,即使一个人将音乐视作生命,这也并不意味着他不应该为大众表演和不被大众所欣赏。
阿姆斯特朗于1971年7月6日辞世。他为人们留下了丰富的爵士乐遗产,是爵士乐史上永恒的灵魂人物。
主要代表主要作品
阿姆斯特朗的经典作品包括“星尘”(Stardust)“多美好的
路易斯·阿姆斯特朗
世界啊”(What a wonderful world)“当圣人参与比赛时”(When The Saints Go Marching In)“做一个关于我的小小的梦”(Dream a LITtle Dream of Me)“不是错误行为”(Ain’t Misbehavin’)“你是个下游的你”(You Rascal You)“萨瓦的兄弟友谊”(Stompin’ at the Savoy)。
“我们拥有世界上所有的时间”(We have all the time in the world)是007系列电影《勇闯海底城》中的配乐。1994年时,这首歌在受到吉尼斯关注,也帮阿姆斯特朗东山再起。这首歌再次发行之后在榜单上排名第三。
1964年,阿姆斯特朗以一曲“洋娃娃,你好!”(Hello, Dolly!)在告示牌百强单曲榜(Billboard Hot 100)上击败了披头士,让这位63岁的表演家在英国创造了“拥有榜首歌曲时间最长艺术家”的记录。同年,他的单曲“与时间的较量”(Bout Time)成了电影《家有仙妻》(Bewitched)的配乐。
1968年,阿姆斯特朗在意大利圣雷莫音乐节(Sanremo Music Festival)上与他一位意大利籍厄里特利亚朋友,劳拉圣保罗(Lara Saint Paul)合唱了一曲“Mi Va di Cantare”。同年二月份,他还与劳拉圣保罗出现在意大利广播电视公司上,用意大利语为意大利的人们演唱了一首“Grass e Bella”。阿姆斯特朗最后一张榜首单曲是在1968年推出的极具流行感的“多美好的世界啊”,这张单曲蝉联英国各大榜单榜首一个月,但是却没有挤进美国任何一张榜单。这首歌在被1987年电影《早安越南》(Good Morning, Vietnam)采用之后受到了更多的关注,而再次发售的唱片则占据世界各榜单的第一位。 [2] 1970年十月28日,阿姆斯特朗甚至出现在了约翰尼·卡什秀(Johnny Cash Show)上,并演唱了一首纳·京·高尔的代表作“蔓长的玫瑰”(Rambling Rose)。后来他与卡什再次创作了他的表演以支持吉米·罗吉斯的唱片《蓝调约德尔9号》(Blue Yodel #9)
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