3个让短片变得更好的基本技巧

你有拍短片的想法吗？
拍短片你遇到最大的困难是什么？是缺乏创意，还是不知道如何开始，如何发展，以及不知道如何结尾？
如果你有这些困惑，那么这篇文章一定可以帮到你，今天我们来介绍一下国外大神总结的拍摄短片时从创意、发展到结尾的3个基本技巧。
在国外，真正能拍好短片的人心里多半藏着一个电影梦，而一部好的短片就是他们走向大厂的敲门砖。
在国内其实也一样，拍好短片，不仅能成为一个优质的敲门砖，也能够成为新时代的“变现利器”。

那么，如何才能创作一个足够发挥作用的短片呢？秘诀或许就在这里。

01

“100个创意法”
创意可能是突然出现的灵感，也可能一群人头脑风暴之后的产物，那么有没有可能找到创意产生的逻辑呢？
确实有可能。
如果你看过《盖瑞·山德林的禅意日记》，一定会对这个片子独特的表现手法印象深刻，在平庸的日常中用辛辣的眼光提炼出人生荒诞的真实，从创意到表现都让人惊喜。
而“100个创意法”正是盖瑞·山德林能够持续生产好故事的独家秘诀，也使他能在洛杉矶微软剧院举行的第二届创意艺术艾美奖颁奖典礼上手捧大奖。
具体方法就是，写满100个创意，充分不限制的脑洞。不要考虑这个想法是不是太疯狂，不要考虑这个想法能否实现，甚至不要在乎这个设定能否过审，以及观众是不是喜欢，竭尽所能的写满100个创意想法。
盖瑞·山德林说他喜欢用“如果”这个句式，如果一个人出境后国家暴乱，被困在没有护照或国籍的机场怎么办？如果有一个充满恐龙的公园会怎样？如果存在一个为了一只狗杀人全家的杀手怎么样？
这里比较重要的是写满100个想法，不限制自己的思维，哪怕是自己认为很愚蠢的想法也可以先写下来，然后从中挑选20个最好的，开始完善这些想法。
02
故事发展的“节奏感”
一般来说，你会怎么描述你自己的故事？
“ A发生，然后 B发生，然后 C发生……”
在故事描述中使用的“然后”越多，片子的节奏就越散乱，如果想要更吸引观众的眼球，你需要学习使用“因此，但是”来取代“然后”。
“ A发生，因此 B发生，但 C发生，因此 D发生……”
它增强了故事的节奏感，并通过反转给观众带来更多吸引力。。
事实上很多电影也符合这样的发展节奏，以《星球大战：新希望》为例：
叛军联盟推出了一个名为死星摧毁行星基地的计划，因此，帝国登上他们的船去绑架义军领袖莱娅公主。但是，莱娅把死星设计图藏在一个机器人里面，因此，这些计划暂时是安全的。
但是，贾瓦抓住了这些机器人并把它们卖给了农民。也正因如此，卢克·天行者有机会发现了这条信息，并遇到了欧比旺·克诺比，克诺比自称认识莱娅。因此，卢克和欧比旺开始了运送死星设计图的旅程。
但是他们没有船，因此，他们结识了走私船“千年隼号”的船长汉·索洛和他的搭档伍基人丘巴卡。但是因为拉亚莱娅营救任务他们陷入了重重危机，因此，欧比旺在光剑决斗中牺牲了自己。
也因为如此，卢克等人成功携设计图抵达了义军基地雅文4号，但是“死星”也尾随而至，因此在一场激烈的空战后，卢克成功驾机击毁“死星”并证明了原力与他同在。
虽然一大串的“因此但是”看起来眼花缭乱，但是这确实是使故事成为一条道路的好方法，而不是一系列“然后”。
故事需要发展的逻辑，每个场景与后续场景的关联性越大，故事就越接近生活，逻辑可信度也会大大提高。
03
从“高光时刻”开始
如果你不知道故事应该如何开始，那或许可以从结尾开始。
漫威的商业电影在创作之前会先根据漫画创作一个“主视觉场景”，这个“主视觉场景”将成为故事中的高光时刻，比如《复联4》中的“复仇者集结”，《复联3》中的雷神从天而降。
只有当这个高光时刻是吸引人的，有必要的，整个电影才会开始运转，故事的前后逻辑才会慢慢建立。
而当你的故事开始成形的时候也需要这样一个“高光时刻”，然后围绕这个高光时刻开始分析，之前发什么故事才能产生这个场景，以及这个场景之后要如何收尾。
从高光时刻开始创作故事，可以向前后查找故事的轮廓和节拍。由于知道故事的结局，因此可以采用一种非常有趣的方式到达那里，这将使故事增添趣味并增加角色的深度。