素描教学现状探析

【摘要】素描是职业教育艺术绘画教育的重要组成部分，它既是独立的艺术表现形式，也是其他专业绘画艺术的基础，可以锻炼学生的观察能力、造型能力和综合艺术表现能力。本文探讨了我国职业院校素描教学过程中出现的一些问题，也有针对性的提出了一些解决之道，期望可以为完善素描教学体系提供参考。

【关键词】素描教学现状对策

素描是职业院校教学的重要内容，对提高学生绘画功底有着不可或缺的重要作用。随着艺术类专业教学的不断发展，新出现很多问题，这些都需要得到解决，素描专业教学也需要一系列调整和改革。为了帮助学生掌握扎实的素描基础，引导学生实践探索的兴趣，提升学生的专业水平，从教学模式到教学手段都需要进行变革，全面提升教学质量水平。

1.素描教学现状

传统的素描教学主要是以平面绘画造型为基础，创作相对独立、完整的绘画作品，培养学生的观察能力、绘画技巧、审美能力和表现视觉形象的造型能力，以客观的、静止的写生为主要内容，以重现为主要目标，表现客观物体的静态造型。现在，各大与绘画有关的专业都十分重视素描的教学，对培养艺术类人才起到了重要的作用，但不可否认的是，在素描教学中还存在很多的问题，总结主要为以下几点：

1.1教学内容同质，现在教学所选用的教材与学生的专业需求并不完全一致，很大程度上限制了教学活动的发展。素描基础教育的方法单一，模式化程度高，素描训练与专业学科配套时缺乏相应的依据，定位不甚准确。现在，艺术和设计教育发展很快，但教学内容同质化程度很高，严重阻碍了艺术教育的发展。

1.2绘画技能训练不足，素描作为绘画艺术的一个种类同样具有绘画艺术的普遍特征，它不是突然出现的，而是经过漫长的时间雕琢，不断传承，不断延续的。但是在日常的素描教学中，更注重的是理论知识教授，忽略了对学生绘画技能的训练，使得在像设计类这种实用性较强的专业学科中，素描教学与专业教学脱节，学生在学习过程中无法获得专业课程要求的、相应的、必备的造型能力，在拉低素描专业教学水平的同时，也阻碍了专业教学水平的提高。

1.3教学形式传统落后，艺术教学的课程形式是多种多样的，但在现实的素描教学中，大多还是采用静态写生这种传统的教学形式。现在很多与绘画艺术相关的专业，如服装设计、动漫设计、视觉传达等专业，传统的静物写生不管是在教学内容，还是在教学形式上，都不能满足设计专业的教学要求。

2.解决素描教学问题的对策

2.1调整教学内容，艺术是一种传承，是对过去的总结和对未来的发展，素描作为艺术的一种在传承过程中同样遇到很多问题，在素描教学过程中，适当减少一些传统的、枯燥的、远离现实的理论教育，减少一些静物、石膏、真人写生等教学内容，再依据学生的学习目标、专业发展需求、学生的具体情况适当增加、调整教学内容。艺术不是单纯依靠反复的练习就可以取得成功的，更多的是需要用心去感悟，学生学习的不是素描的技术，而是把思维与创新融入到素描创作之中，在学习中提高自己的艺术水平。

2.2提升思想认识的高度，素描教学不是一个短期的美术学习或美术创作的过程，它是需要长时间积累、感受的艺术。随着经济社会的发展，绘画艺术也在不断变革，但其本质的传承还是一脉相承的。素描教学是艺术教学的一部分，表明了艺术的主题思想，在艺术领域有着其别具一格的作用。了解素描绘画艺术的特色，要充分认识素描的艺术价值和表现形式，这样才能更好的体现其艺术特色，引导现代素描教学的发展。

2.3转变教学形式，素描教学在发展过程中，体现了丰富的文化性，这种文化性具有广泛的影响力，通过绘画呈现美丽的场景，通过绘画创造美好的社会艺术环境，通过绘画创造良好的艺术价值，绘画作品记录着美好的事物，打动人们的心灵。在现代素描绘画教学中，为了与其他专业更好的结合，要建设好相关的教学场地与教学环境，建立与专业教学相配套的教学方法和教学形式，基础课教学与专业课教学在形式上可以自由转变。

3.结语

传统的素描教学体系在职业院校教学过程中产生了诸多问题，一方面不利于老师教学活动的展开，另一方面更是妨碍了学生对绘画艺术进行更深入了解，因此，素描教学体系的变革迫在眉睫，老师和学生都要尽快适应新的、更先进的教学体系，老师要依据专业教学的需求提出可供执行的新教学方案，引导学生更好的进行学习，提高观察能力、审美能力、造型能力等，以取得更好的学习效果。

参考文献：

[1]常雁来.创意思维在设计素描教学中的探索与应用[J].艺术评鉴.2017(05)：140-142

[2]张天.创意素描训练融入高师素描课程教学的应用研究[D].广西师范大学，2016：61