舞蹈教育学论文3300字_舞蹈教育学毕业论文范文模板

导读：舞蹈教育学论文3300字如何写？学术论文在进行写作的时候也是比较难的，这也得到大多数人的认可，论文的写作的成功与否都对未来的职业生涯至关重要，本论文分类为教育学论文，下面是小编为大家整理的几篇舞蹈教育学论文3300字范文供大家参考。

　　舞蹈教育学论文3300字(一)：舞蹈教育学研究生实践和创新能力的培养论文

　　摘要：舞蹈艺术实践是舞蹈学科一门重要的课程，具有极强的理论性与实践性。研究生辅助导师参与舞蹈艺术实践教学，在提高教学质量、帮助学生提高自身艺术实践能力以及提高研究生自身的教学能力等方面发挥着不可替代的作用。现如今研究生助教制度对培养研究生的教学实践能力有着重要的影响，但在实际中仍然存在一定的弊端和缺漏。文章以研究生如何辅助舞蹈艺术实践教学为例，剖析研究生助教在辅助导师的教学工作中存在的问题，进而促进研究生助教在艺术实践教学中能力的培养。

　　关键词：研究生助教；实践能力；创新能力

　　注：本文系2019年齐齐哈尔大学学位与研究生教育教学改革研究项目“舞蹈教育学研究生实践和创新能力的培养研究”（JGXM_QUG_2019027）研究成果。

　　研究生助教是指研究生在校期間完成学业的同时，参与辅助教师共同完成教学工作，从而促进自身的理论学识、专业技能与教学经验等各方面发展。艺术实践不仅在舞蹈专业领域占据着极大的比重，更是舞蹈教学在舞台表演时的全面展现。著名编导吕艺生先生认为：“舞蹈艺术实践即是舞蹈实习活动，是指鼓励学生自主进行舞蹈表演、编导、教学与写作活动，从而提高学生的舞蹈实践操作能力。”目前，有许多高校都有举办类似艺术实践的活动，艺术实践成绩越高的学校，其学生的艺术实践能力、舞蹈专业能力也就越强。舞蹈教学实践的权重不断增加，无形中加大了教师的教学压力，而研究生参与舞蹈教学助教实践过程将一定程度上减轻教师教学负担，但是依然可以从研究生助教的实施内容、实施作用中看出在实践过程中存在的问题。

　　一、研究生助教教学实施的内容

　　齐齐哈尔大学的舞蹈艺术实践活动在大三与大四年级的每个学期均有开设，根据各年级专业水平的层次不同其所设置的实践作品内容也各有差异。针对大三学生的实践内容侧重于表演现成的优秀群体舞蹈作品。齐齐哈尔大学大三的教学任务主要由舞蹈专业教师以及研究生助教共同承担，而研究生助教的任务主要包括以下三个方面：

　　（一）艺术实践的排练工作

　　第一，研究生助教需要严格执行出勤制度从而保证学生的出勤率；第二，辅助教师通过引导学生提高自身的节奏、造型和美感等方面的和谐配合，进而提高学生自身的协调能力、技术技巧的掌控能力和舞台表演能力；第三，进一步掌握排练舞蹈作品的风格特点、基本韵律、表现形式等方面，从而能够在实践教学中协助教师进行辅导与解答学生疑惑问题；第四，引导学生将其所学的舞蹈知识和舞蹈技巧相互结合，并根据学生的实际情况与教师商榷后制定符合学生艺术发展的教学方案，从而促进学生的全面发展；第五，帮助学生理解如何在舞动时将表情与动作之间的配合融会贯通，从而创造出符合舞蹈作品内容、突出人物形象、展现人物性格特点的舞蹈。

　　（二）艺术实践的彩排工作

　　第一，研究生助教需要帮助学生掌握舞美设计、服装道具、灯光音响、组织宣传和组织晚会等舞蹈表演所必备的要件；第二，使学生明晰演出的流程与时间设置，引导学生在演出的时间设置之内进行上下场的演出，让学生能清楚演出的完整流程；第三，带领学生熟悉表演场地，指引学生在演出时站在恰当的位置上，使舞蹈作品得以更加完美的呈现；第四，提醒学生正确对待演出现场的各项注意事项，规范自身行为，服从班级指导；第五，辅助教师积极为学生开展各式各样的训练活动，通过此类活动的增强学生与学生之间的协调能力、学生的团结意识与集体主义观。

　　（三）艺术实践的演出工作

　　第一，研究生助教需要将丰富的舞台经验传授给学生，提高学生的自信心，使之能够轻松面对舞台表演并将舞蹈作品完美展现。第二，引导学生将舞台表演的技巧进行梳理和理解，并要求学生在表演时注意自身和主持人、灯光及音乐之间的相互配合，促使学生把控好演出时的每一个环节。第三，记录学生的舞台表演情况，并根据学生在艺术实践的排练表现，计算出艺术实践课程的总分数。第四，引导学生发现自身在艺术实践活动中缺乏的实践能力与技巧，引发其对于应如何在实践活动中充实锻炼自己进行思考，进而使学生的舞台表演能力得到循序渐进的提升。

　　二、实施研究生助教的作用

　　相比于本科生，研究生大多具有更强的学习能力及协作交流能力、丰富的实践经验等优势。研究生将自身所学专业学术知识运用到本科教学，在促进研究生自身综合能力提升的同时还可以减轻教师教课压力。

　　（一）实施研究生助教对本科学生的作用

　　研究生助教可以从以下方面起到积极的促进作用：首先，研究生拥有更加丰富的艺术实践经验，同时研究生助教又与本科学生的年龄、经历等相近，相较于教师而言在沟通上具有一定的优势，彼此容易建起比较平等的关系，有利于本科生在实践中更加容易接受和理解研究生指导与解答，增强本科生的舞蹈表演能力，提高艺术实践教学效率。其次，研究生在经历本科时期的学习与实践后，已经初步具有发现问题和解决问题的能力，研究生助教能够在课堂中通过分析本科生的表演状态或是在与本科生进行交流时发现问题，促使本科生将自身的优势在舞蹈实践中发挥出来。

　　（二）实施研究生助教对研究生的作用

　　研究生参与实践教学，锻炼与培养了自身多方面的能力。首先，研究生助教在参与艺术实践课程教学过程中可以更加清晰地了解舞蹈艺术实践的教学环节、教学内容、教学方式等方面，还能够丰富自身知识储备，锻炼自身教学能力，最终将学术理论与实践教学完美结合。其次，在与任课教师、参与艺术实践同学的交流过程中，实现了自身人际交往沟通能力、逻辑思维能力等综合素养的提升。在讨论过程中会不断培养彼此之间的相互理解、相互尊重，使自身变得更加包容与平和，而其正是当今社会所需要的品质之一。最后，在研究生参与助教过程中，研究生要亲身参与作为教师的教学过程，自身也就会自然而然地站在教师的角度思考问题，并将自身学过的知识进行重新归纳与梳理，不断改进自身的学习方法，从而提高自身的学习能力，为今后的工作与学习奠定了坚实的基础。

　　（三）实施研究生助教对任课教师的作用

　　在校研究生担任舞蹈艺术实践助教，在减轻教师教学压力、分担教学任务等方面发挥了重要作用。首先，研究生助教在任课教师与学生之间发挥着桥梁的作用，将学生在艺术实践课程中遇到的困难和对艺术实践课程的需求传达给老师，并与任课教师沟通解决方式，从而在整个艺术實践阶段提高任课教师对授课班级整体学习情况的掌握程度。其次，由于本科学生人数多，因此学生的心态也会有一定的差异，这就需要密切关注学生的心理变化，而研究生助教在教学课程中对于表现积极、认真的学生给予表扬，对于出现错误的学生给予帮助分析，便可以在一定程度上起到分担教师教学任务的作用。

　　三、研究生助教存在的问题

　　研究生助教在教学过程中出现的一些问题与不足有待进一步思考与改进。首先，研究生助教不仅需要了解自己所参与艺术实践的作品内容、排练过程以及注意事项，还应清楚在教学过程中所需要的心理学、教育学、教学法等方面的基本知识和技巧。其次，研究生助教虽经过本科基础理论与艺术实践的学习，但若其专业基础掌握得不够扎实，便很难把握舞蹈作品中的风格韵律并及时解决艺术实践中出现的问题。最后，研究生助教在教学时显现出对于沟通和语言表达能力的欠缺，所以很难清晰地讲述舞蹈作品所表达的内涵与流露的思想，在学生遇到困难时，也很难去针对问题为学生讲明其困惑。

　　四、结语

　　研究生助教是我国研究生“三助”系统的一个重要组成部分，在许多院校中都得到了较好的成效。在研究生参与舞蹈艺术实践教学过程中，既要提高本科生自身水平和素质，又要提高研究生自身水平和素质。文章认为让研究生定期参与有关教学技巧、实践操作和与学生交流技巧等方面的研讨会或培训班，将会大幅促进大学生艺术实践教学质量与参与研究生助教的学生的综合能力。

　　作者简介：李美虹，齐齐哈尔大学副教授。研究方向：舞蹈教育与编导。谭迅，齐齐哈尔大学硕士研究生。研究方向：舞蹈教育学研究。

　　舞蹈教育学毕业论文范文模板(二)：普通学校舞蹈教育学生主体地位的认知论文

　　[摘要]普通学校之所以要引入舞蹈教育，旨在通过舞蹈艺术教育全面提升学生的素质。由此，以教师为中心的言传身教式的传统舞蹈教育方法并不适用于普通学校的舞蹈教育。如何改进传统的舞蹈教学方式，使之更适用于普通学校的舞蹈教育，其中，充分调动学生的积极性，对学生主体地位的认知显得尤为重要。

　　[关键词]主体地位；单向输入；双向交流

　　[中图分类号]G715[文献标志码]A[文章编号]2096-0603（2017）32-0227-01

　　在经济文化高度开放的当今教育背景下，国家提出要强化美育，加强艺术教育，这对提高未来公民的全面素质、提高学生的独立思考能力和创造能力，具有十分重要的意義。作为普通学校设置的舞蹈教育，其目标不是培养职业舞蹈家，因而不必重复专业舞蹈的教育模式，尤其是为提高专业技能而不得不存在的大量模仿性教育。这不仅是因为普通学校没有那么多课时，更重要的是，普通学校的舞蹈教育是为了确立学生在教育中的主体地位，提高学生的学习主动性，培养创造性思维，助力学生素质的全面发展。

　　经过这几年的舞蹈教学实践，我对学生主体性的认识，有三点体会，愿与大家分享。

　　一、传统专业舞蹈教育的缺失

　　由于种种原因，我国普通学校长期以来没有开设舞蹈课程，当教育部门决定要开设舞蹈课时，很自然会先入为主地直接引进专业的舞蹈教育模式。殊不知，专业舞蹈教育主要是为了培养未来的演员，因而形成了技能至上的教育模式。言传身教作为专业舞蹈教育的主要教学方式，要求教师具有较强的示范能力，按规范准确的示范动作并讲解授课。特别对民间舞中的风格韵味、舞蹈组合、古典身韵及一些技术技巧的授课，都只能用以身示范的方式进行。学生必须从教师的一招一式、基础动作开始学习。而这些技能技巧，学生需要通过长期、大量的训练积累方能掌握。传统的专业舞蹈教育方法对专业演员的培养有一定的作用，一方面是舞台表演需要高超的技能，同时专业院校也有大量的训练时间。但专业演员的文化修养、创造能力却相对薄弱。

　　如果说专业舞蹈教育的模仿和技能的不断重复训练，对专业舞蹈演员的培养还有某种合理性，但对普通学生而言，则是百害而无一利。若照搬传统舞蹈教育的教学模式到普通学校的舞蹈教育中，一方面普通学校无法安排足够的课时，另一方面对学生主观能动性的培育也是极为不利的。学生主体性受到抑制的结果，就必然走向单纯模仿，模仿的惯性即创造性的缺失，抄袭也就随之而来。那样就失去了素质教育最初的意义了。

　　二、对学生主体性的认知

　　传统的教育模式不强调学生的主体性，为了使学生完成学习“任务”，只要应试能获得高分，教师则是不择手段，“填鸭式”灌输便成为主流的教育方法。传统专业的舞蹈教育与之不谋而合，单纯的技能教育，通过“填鸭式”的方法最为有效。在那种教育中，教学的中心永远是教师。

　　《国家中长期教育改革与发展规划纲要（2010-2020年）》中明确指出，教育的主体是学生，教师是教育的主导。从“素质教育”这一教改的主题出发，若要实现学生的主体性，自然会涉及教育方法、教学形式等方面的改变。若真正实现了学生在教学关系中的主体性，学生便是教学的中心，教学的程序、内容与形式的陈规自然便会被打破。这样的教学才是双向的交流、互相推动、互相启发。学生学习的主观能动性加强了，被动变为主动。教师与学生的关系也进入一个良性的互动。教学方法便由传统的“填鸭式”灌输转换为“启发式”“咨询式”“研讨式”的引导，“单向输入”转为“双向交流”，由机械被动式模仿转为自主思维型的学习，从而获得最佳的学习效果。

　　三、舞蹈教学中实现主体性的可能

　　近年来，舞蹈教育在普及过程中，出现了一门新型的素质教育舞蹈课。这门课程的教育理念，很重要的一点就是努力实现学生的主体性。可以说它是实现中长期教育改革和发展规划纲要，突出学生的主体性最突出、最典型的一门课程。

　　笔者有幸在厦门演艺学院，同时也在普通中学，如厦门第六中学、新圩中学等教授素质教育舞蹈课。教学过程让我深刻体会到，舞蹈不是只属于少数“天才”学生，它能让所有的孩子都跳起来。这门课所有的教学环节，都在突出学生的主体性，学生真正成为这门课的主人，因此他们很喜欢，人人都积极主动地参与其中。

　　新圩中学是福建省唯一一所推动素质教育舞蹈的试点学校，我从2011年3月起，就在该校的初中部教授素质教育舞蹈课。两个试点班的学生都没接受过任何舞蹈专业训练。在素质教育舞蹈课的课堂上，我没有沿袭那些压腿、劈叉、小跳等传统的舞蹈训练动作，而是课前定好课例，课堂上就围绕着课例，引导学生，让学生在简单的游戏中感受自身肢体语言的魅力，积极展示自己的想象力和创造力。两个班的学生在通过一段时间素质教育舞蹈课的学习之后，羞涩腼腆全不见了，创造力得到极大开发。例如，初二（四）班的小黄同学，之前因为长得“圆滚滚”，害怕与同学们交流。但在我的舞蹈课上，她却表现得特别灵动，灵动的大眼睛，协调的肢体动作，我曾多次表扬与鼓励她。现在，小黄同学的胆子越变越大，更勇于表现自己。其中一个所谓的“差生班”通过这门课，改变了曾经散漫的精神状态，提高了集体的凝聚力。两个班级年终都成为优秀班集体。

　　我体会到，学生的主体性能否真正实现全在于教师。素质教育舞蹈课的教学步骤，每个环节都是教师课前精心设计的，如何引导学生主体性的发挥，完全靠教师课堂的随机应变，也就是要看教师如何穿针引线地发挥“主导”作用。

　　通过这几年的教学，我认识到，只有当学生的主体作用得到充分发挥时，才能营造一种和谐、生动、积极的教学环境。学生不能把自己融于整体教学之中，将潜能充分释放，使技术升华为艺术。