教育法相关论文3700字_教育法相关毕业论文范文模板

导读：教育法相关论文3700字在写作的时候，很多人都觉得特别难，不知道自己要怎样才能写作出优秀的论文来，所以也会觉得迷茫和无措，本论文分类为教育法论文，下面是小编为大家整理的几篇教育法相关论文3700字范文供大家参考。

　　教育法相关论文3700字(一)：奥尔夫音乐教育法在学前音乐教学中的实践性分析论文

　　摘要：学前音乐教育课程是学前教育课程中的核心内容，我国的教育教学部门提出学生的教育要做到德智体美劳全面教育，促进学生的个人能力强化。在学前教育阶段，幼儿的天性释放最为关键，音乐是一种非常有效的手段。因而，我国的学前教育学校都将学前音乐教育作为其中比较核心的内容。但目前来看，我国的学前音乐教育存在严重的小学化倾向，不能有效地激发孩子的兴趣。则目前来看，本文将从当前学前音乐教学中存在的问题入手，全面的展开奥尔夫音乐教育法在学前音乐教学中的实践性分析。

　　关键词：奥尔夫音乐教育法；学前音乐教育；音乐教育改革

　　中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）20-00-02

　　奥尔夫音乐教育法是指音乐家奥尔夫提出的音乐教育学习方法，其强调了根本音乐的重要性，指出音乐不是单独的，音乐具有整体性，舞蹈、语言等都是音乐中的核心部分，是利用曲调来表达个人心情的一种手段。在各国的音乐教学研究中，奥尔夫音乐教学法被称为世界三大音乐教育方法之一，对于初级阶段的音乐教育有着非常好的效果。所以，我国的音乐教育领域专家认为，奥尔夫音乐教育方法可以有效地应用在学前音乐教育中。是当前幼儿音乐教育中的核心内容之一，所以被广泛地应用在我国的学前音乐教育之中。[1]

　　一、当前学前音乐教学中存在的问题

　　（一）缺乏对学生整体共性的考量

　　奥尔夫音乐教育的理念是注重音乐本身，强调的是音乐适合每一个人，每一个人都可以通过音乐的方式来抒发自己的情绪。而我国的学前音乐教育之中，则是注重随着音乐课程的开展，不断地发掘学生的音乐天赋，从而按照一定的分类对学生进行教学。这种择优而培训的思想，在一定程度上可以发现优秀的音乐人才，但在学前教育阶段，我国学习目标强调的是学生的天性开发，所以二者的理念在一定程度上出现冲突。因此，我国的学前教育学校必须改变当前的理念，要做到一视同仁，对每一个学生都严格的教育，从而培养每一个学生的音乐基础。

　　（二）缺乏对音乐本体的创造性拓展

　　奥尔夫音乐教育法中说，音乐不是单独的，其本身具有整体性，要和舞蹈、语言相互融合，抒发人们内心真正的情感。奥尔夫音乐教育法被誉为世界三大音乐教育方法之一，其正确性不言而喻。但目前我国的学前音乐教育过分地强调了形式的表现，主要的内容都是音乐的表现力，而忽略了音乐其他的特性，从而导致音乐的效果难以有效的发挥。在大部分的学前音乐教学中都是填鸭式的教学，学前教育专业的学生只是单纯的了解到了奥尔夫音乐教育在幼儿教育中应该如何使用，并没有充分的思考原因，以及要如何进行使用，从而开始对音乐教育的内容产生厌倦的情绪，甚至对自己是否具有音樂天赋而出现了怀疑的情绪。[2]

　　（三）缺乏对学生的个性化引导

　　每一个学生都有着自己的特点，这是家庭、教育、生活环境所造成的，所以每一个学生对于音乐教育内容的接受程度都完全不同。在一定程度上来看，不同的学生需要有不同的培育办法，而当前我国的学前音乐教育中强调的内容主要是统一教学。这种教学在一定程度上磨灭了学生的独特性，让每一个学生都必须按照教材里的内容进行学习，教师有着绝对的课堂掌控权，如果学生不能有效的听从教师的安排，就被认为是学习不认真，而忽略了学生自己的理解。这种教学方法是完全错误的，所以需要对相应的内容进行进一步的升级，才能保证学生更好的学习学前音乐教育的内容。

　　（四）缺乏对优质师资的培养与引入

　　师资力量的问题始终困扰着我国学前音乐教育的内容，其主要的原因有两个：第一个是我国当前的学前教育领域不断的升级，学前音乐教育的内容也需要改变。但是我国师范学校中的学前音乐教育教学内容始终不变，这些师范院校出身的教师，根本不能有效地进行奥尔夫音乐教育为核心的教学。第二个是待遇较低，导致专业人才不愿意加入学前音乐教育领域工作中。我国当前的学前学校始终没有较高的待遇，大部分的专业人才都认为，有其他更好的出路，所以导致了奥尔夫音乐教育在我国的学前教育领域内始终难以有人做好带头建设工作。

　　二、奥尔夫音乐教育法在学前音乐教学中应用的具体办法

　　（一）充分考虑学生的整体性，做到全面教育

　　学前教育虽然不是我国的义务教育内容，但是学前教育是我国大部分的幼儿都需要接受的教育。因此，在学前教育中强调的就是每一个学生都需要获得出色的教育，要一视同仁，而不能因为天赋等原因，出现厚此薄彼的情况。所以，基于奥尔夫音乐教育的理念，学前音乐教育之中就需要强调教育内容的全面性。其具体做法如下：首先，在奥尔夫音乐教育的普及过程中，要强调其根本音乐的理念。在音乐教学中，不考虑学生的特殊情况，每一项内容都需要全面教学，让学生可以更好地掌握相应的学习内容。其次，在奥尔夫音乐教育中，要综合考虑全班的教学情况，让学生形成一个整体，互帮互助。学生之间的相互帮助，往往有着更好的效果，所以在奥尔夫音乐教育中可以更好地强调这些内容，从而确保学生之间是相互帮助的，对于一些不会的音乐内容，应该让学生联合探讨，往往就可以起到较好的效果。同时，对于一些所有学生都无法完成的难题，教师需要进行充分的示范，从而做到全面教学。

　　（二）充分考虑音乐的拓展内容，考虑到内容的多样性

　　音乐的拓展内容主要是基于奥尔夫音乐教育的理念出现的，其主要强调的是情绪、肢体等融入。其中主要的做法有两个：第一个是在奥尔夫音乐教育之中，给音乐增加更多的即兴肢体内容。学生对于音乐内容会有不同的表现，其中肢体的反应就是一个比较重要的内容。对于大部分的学生而言，这种肢体的反应可以非常好的展现出自己对于音乐的理解，而且相对于音乐本身而言，肢体的内容更加的直观。所以当学生按照音乐的内容进行即兴肢体表演的时候，往往就可以非常好的观察到学生对于音乐的理解情况，从而方便了教师对于学生的指导。第二个是在奥尔夫音乐教育之中，要增加更多的情绪语言。不同的音乐往往有着不同的基础情感，这些基础情感在一定程度上会对学生产生影响，所以教师强调，听到了音乐之外，就对相应的情感进行情绪语言的表达，例如在具有开心情感的音乐播放中，学生可以表现出自己开心的表情、开心的声音等等，从多个角度，来尽可能地将自身融入音乐之中。

　　（三）充分考虑学生的个人特点，做到因材施教

　　学前教育的核心是激发学生的天性，学生的个人特点开发就是其中的关键。奥尔夫音乐教育也提倡了相应的内容，所以，中国古代教学方式中提倡的因材施教是最好的办法。一般情况下，可以采用如下的办法：第一个方面是注重学生的基础培养。基础培养是学生个人能力塑造的重要路径，奥尔夫音乐教育虽然注重即兴表现，但是在即兴表现过程中，学生如果不具备基础音乐素养，那么即兴表演则将难以完成。尤其是在一些核心部分的教学上，如果学生对于音乐的理念内容以及基础原理不够了解，后续的课程也将会遇到一定的阻碍。第二个方面则是要求注重学生的个人特点，按照学生的特点进行引导，确保学生能够完成即兴表演。奥尔夫音乐教育中始终强调学生的即兴表演，是为了更好的激发学生的天性。但是学生个人能力不同，所以即兴表演对于一部分的学生较为困难。教师可以根据学生的特点进行充分的引导，从而让学生可以更好地发挥自己的特色，这样就促进了学生即兴表演的完成。

　　（四）充分强化学前音乐教育的师资力量，选择奥尔夫音乐教育专业人才

　　为了保证奥尔夫音乐教育能够在学前音乐教育中发挥最大效果，则懂得奥尔夫音乐教育内容的专业人才是其中的关键。其主要的师资力量强化辦法有两个：第一个就是常规招聘，这是主要的办法。目前我国的人才市场中，学前音乐教育专业的人才相对较多，虽然很大一部分的人才都没有奥尔夫音乐教育的经验，但是其中仍旧有一部分的人才对于奥尔夫音乐教育的内容足够了解，这些人才基本上可以满足学前教育学校的需求。录取一般通过考核的方式来完成，考试成绩合格的人员，可以录取，而不合格的则不予录取。第二个就是猎头招聘。奥尔夫音乐教育的内容属于较为高端的内容，对于人才的需求比较高，所以猎头招聘也是一种有效的办法。学前教育学校可以通过较高的待遇和相应的薪酬，来满足招聘人员的需求，从而保证招聘人员能够来到学前教育进行教学。但是猎头招聘的成本较高，学前教育学校想要使用这种方法，需要充分的考虑自身的情况。

　　三、结束语

　　综上所述，学前教育的核心仍旧是激发学生的兴趣为核心，则奥尔夫音乐教育法是一种行之有效的办法，可以最大限度强化学生的兴趣，让学生不再认为音乐是一种枯燥的发声练习，而是可以按照自己的兴趣尽可能地进行即兴表演，抒发自己的情绪。对于学前儿童而言，奥尔夫音乐教育法的作用非常明显，会让学前儿童的音乐学习之路更加的顺畅，同时也为后续的音乐学习打下基础。所有，学前音乐教育中，奥尔夫音乐教育法的全面应用是一种必然。

　　教育法相关毕业论文范文模板(二)：奥尔夫音乐教育法在幼儿音乐教育一探论文

　　【摘要】将奥尔夫音乐教育法引入幼儿园的音乐教育之中，能使幼儿音乐教育更富有生机与活力。幼儿在感受到来自音乐的美妙时，其成长之路充满了快乐。奥尔夫教育法特别强调的就是要从节奏入手来进行音乐教育，教师通过创设美妙的音乐活动氛围，可以使幼儿真正地感受音乐，了解音乐的基本技能，在寓教于乐中实现美育的目的。

　　【关键词】奥尔夫音乐教育法；幼儿音乐教育；探究

　　中图分类号：G623.71文献标识码：A文章编号：0493-2099（2020）24-0143-02

　　奧尔夫教育法特别强调的就是要从节奏入手来进行音乐教育。作为音乐的基本要素，节奏和旋律也是幼儿音乐活动培养和训练幼儿节奏感的一个主要内容，让幼儿能够掌握简单的音乐基本技巧与技能。因此，对于幼儿来说，音乐活动首要的培养目标就是节奏感。借助奥尔夫音乐教育法的精髓理念，教师通过创设美妙的音乐活动氛围，从而使幼儿真正地去感受音乐。在音乐活动中，教师引导幼儿充分调动各个感官，感受节奏等音乐要素。同时作为教师，也需要充分调动身体语言以及动作等，与课堂相融入，把音乐课上成具有生动趣味的游戏活动，根据节奏来训练幼儿的节奏感。

　　一、调动感官，让幼儿听起来

　　将奥尔夫的音乐教育法原理渗透到幼儿园的音乐教学中，意味着通过充分调动幼儿的听觉、视觉、运动等感官，让幼儿主动参与到体验音乐的过程中，尽情玩、大声说、开心唱歌、美妙起舞等，从而对幼儿的节奏感加以培养。音乐作为一门独具魅力的听觉艺术课程，就是为了培养幼儿的音乐能力。首先，需要对他们的听觉加以培养以及训练。听觉与音乐的关系密切，教师为幼儿提供各种发展其听觉的平台条件，进行形式多样的训练游戏，使幼儿在参与音乐活动之中逐渐掌握听的技巧，同时也对音乐这一基本要素加以熟练。如在“小袋鼠跳起来”这一游戏活动中，教师可以利用敲鼓点来进行有节奏的跳的动作。教师可以先做示范，然后让幼儿根据鼓点的快与慢来体会节奏性，并从节奏不同中体会不同的音乐含义。鼓点慢就是“袋鼠妈妈”上场，鼓点快则是小袋鼠活蹦乱跳着出去玩的含义。幼儿在聆听音乐的时候，实际上也是对节奏快与慢、轻与重基本的准确判断。在幼儿的音乐教育之中，教师要根据幼儿的发展情况，让幼儿能够听着音乐做动作，在音乐响起来时就让幼儿动起来。根据不同含义的音乐可以走、也可以跳，还可以跑、更可以停。幼儿参与活动时，音乐就成了指挥棒。结合幼儿的不同年龄、身心发展规律和认知水平，教师所采取的方法就是由慢到快、由简到难，提高幼儿的节奏感。又比如说在“小羊小羊快点跑”这一音乐活动中，教师可以利用三角铁的音乐之声来培养幼儿的节奏感。其中，慢慢地敲，就代表着小羊们正在山坡上无拘无束地吃草和撒欢。而当鼓点快而急时，代表着危险临近，大黑狼正悄悄靠近小山羊。此时，幼儿听到这一快速的音乐声音，就会知道敌人来了，灵敏的小羊在危险来临之际，快速回到牧羊犬的身边。起初幼儿不会听节奏，快也是在悠闲地吃草，慢也是在悠闲地吃草。教师通过多次训练，才让幼儿明白了这一三角铁的响声实际上就是发出的口令，也是用音乐的指挥棒在进行指挥。多次训练之下，幼儿一边听着三角铁敲击的声音，一边融情入境地以小羊的身份做一些跑、跳的动作。

　　二、学习节奏，让眼睛活起来

　　在音乐教学之中，观察图谱能够调动幼儿的积极性与主动性。但简单的图谱缺乏生动性以及形象性，这对幼儿来说就不容易理解，而且还显得枯燥无味。教师如果基于奥尔夫音乐法的启发，生动、有节奏地表现图谱，不仅能够集中幼儿的注意力，吸引他们的兴趣，并且也能激发他们求知的欲望，使他们更加容易认知与理解，对于学习节奏的技能掌握就会越来越熟练。如有的教师借助音乐活动“小乌龟”，设计了一个图谱，每当每句的歌词唱到最后一个字的时候，小乌龟就到达相应的地点，这一形象化的展示立刻吸引了幼儿的注意力，他们的眼神紧盯着小乌龟。同时还对乐句进行了感受以及掌握。那么在这样一种形象生动的图谱设计之下，幼儿就会在教师的引导之下，一边认真听音乐，一边观察小乌龟是否到达了树林、山坡、糖果店以及娱乐场。幼儿一边用眼睛来观察，用耳朵聆听音乐，不知不觉之中进一步增强幼儿对乐句感受的准确性。

　　教师可以适当地抛出问题来吸引幼儿的注意力，以培养他们的观察能力。如“图谱中是什么你能说出来吗？如果一只蝴蝶表示一拍，那么在这一活动中就有四个乐句。你能指着图片将它唱出来吗？”这样既有形象的图谱展示来吸引幼儿的注意力，同时也有教师的问题来引领幼儿快速进入乐句的练习之中。大家可以灵活地运用各种动作来掌握和练习节奏，有的用说的形式，有的用拍手的……无论是身体动作还是乐器，都能够让幼儿在这一欢乐的情境之中感受节奏。

　　三、表现节奏，让幼儿能够动起来

　　在奥尔夫音乐教育法中，培养节奏感成为其鲜明的特色。幼儿通过一些身体动作以及乐曲来更好地体验以及感受节奏。随着音乐拍拍手、动动腿以及跺跺脚等动作，能够让幼儿对节奏的体验与感受越来越深刻。在奥尔夫音乐教育法中，身势训练是一种简单而有效的方法，能帮助幼儿感知节奏。身体活动实际上也是幼儿最基本的生理基础，通过调动某一部分或者是全部，来感受音乐节奏，对培养幼儿的节奏感具有非常重要的作用和意义。在幼儿喜欢并且容易掌握的动作中就包括拍拍腿、拍拍手、跺跺脚、插插腰、走走路、跑跑步、跳一跳等，因为这些身体动作适应幼儿本能的生理基础。再与音乐节奏相契合所进行的身体动作演示，则变得更为容易和灵敏。在具体的音乐活动之中，可以让幼儿模仿自己是小马或者是小猫，抑或是小狗，通过音乐的演奏让幼儿能够通过身体的动作来表现这一节奏，这实际上也能激发幼儿学习的兴趣。在让幼儿感受节奏的活动之中，教师也可以鼓励幼儿开动脑筋，通过个性地创造自己的动作来感受节奏。如在“小花猫与小老鼠”之中，有的小朋友不仅学着小老鼠哧溜哧溜地快走，也还学着小老鼠探头探脑。在音乐背景的播放下，幼儿模仿畏畏缩缩的小老鼠和趾高气扬的小花猫，一会儿跳到这儿、一会儿扑到哪儿……这些动作的完成，实际上也是幼儿根据音乐来实现对节奏的把握。

　　四、结语

　　总之，音乐是美妙而神奇的一种艺术，同时还为幼儿注入了一股艺术的力量。开启音乐这一宝藏，就要借助各种办法来帮助幼儿尽量打开音乐的世界，从而让他们真正通过音乐来感受这个世界。而奥尔夫音乐教育法则是打开他们音乐世界的一把金钥匙。当教师有意识地将音乐活动与奥尔夫音乐教育法所倡导的理念以及其基本的内容相互连接起来，就能够让幼儿真正地在音乐活动中亲身实践。奥尔夫音乐教育法引入幼儿音乐教学，实际上就是让幼儿能够听起来、说起来、看起来、唱起来、动起来，让所有的感官都在那一刻充分地释放出能量。由此，美妙的音乐才能缓缓地流淌在幼儿的心中，在他们心中绽放最美的花朵。